Portret este un portret a ceea ce definiția

imaginea persoanei sau grupului de persoane în artele plastice unul din genurile, în propria sa. sentiment de acest gen sa extins la Roma. art. arta Portret în Grecia în secolul al 5-lea. BC. e. concentrate în jurul valorii umane a relațiilor Polis. personalitate și este axat pe crearea unei funcții mai reflexiv societățile P., mai degrabă decât caracteristicile individuale ale persoanei reprezentate (Homer ca poet, ca strateg Pericles). P. cu pronunțat. personalitate este o excepție de la momentul (P. Temistocle). Numai 4. A început crearea de IP în genul cel mai pur (Platon, Aristotel, Sofocle, Euripide, Aleksandr Makedonsky). P. ellinistich. perioadă au fost un caracter mai individualizat care corespunde cu spiritul timpului, un individ oferă o mare oportunitate (P. Diadohi, filosofi). În același timp, greacă. artiști nu a refuzat de idealizarea portret, care era inerentă în acest gen, și într-o perioadă ulterioară. La Roma. P. caracteristic de la bun început. (2 in. BC. E.) Atenție la imaginea de caracteristici individuale, caracteristica, caracteristici și etruscă. stilul vizual și arta imaginii lor strămoși. În timpurile P. Roman, această tendință este atenuată de dorința pentru o anumită generalizare, dar în același timp și la ascuțirea caracteristicile individuale, dezvăluind o contradicție care reflectă întregul curs din acea vreme.

↑ definiție excelentă

↓ definiție incompletă

sculpta. și pictură. gen Antic. Societatea Art. Primele probe de P. fac parte din epoca Regatului Vechi al Egiptului (mileniului III î.Hr. ...) - așa-numitul .. „Rezerva conduce“ de la Giza, efectuate în legătură cu cultul funerar. P. și în viitor. reținut. în Egipt, un caracter magic. indivizii VP adesea caracteristici perceptibile ale faraonului. Pentru dr.-gr. P. pornind de la V. BC. e. caracterizat prin elemente de idealizare, modelul este tratat acc. cu societățile lor, statutul - un stat PA. lider, lider militar, filosof, orator, poet. P. elenistică transmite trăsături și patos Eroică. personalitate. Tradiție etc-Rom. GP se întoarce la revendicarea etrumynskomu-woo. El conduce dezvoltarea verismo ( „risc“) pozdnerespublik. Perioada de timp pentru psychologistic Antoninov (II c. n. e.) și apoi pozdneantich. spiritism. Svoeobr. sinteză Egipt. tradiții funerare și P. Antic. tradiție de onoare au fost picturi P. P. Fayum create în tehnica encaustic în primul secol. e. în Egipt, în BP. Smuls dominația acolo. Grecii si apoi romanii. ramură specială de stare PA. imagini pe monede și pietre prețioase.

Lit:. Portret de colecție: Sat. Art. L. 1929; BritovaN. N. LosevaN. M. SidorovaN. A. portretistica Roman: Eseuri. M. 1975; Studii O. Valdgauer privind istoria veche a portretului. Pg. 1922. Partea 1. L. 1938. Ch 2; Voschinina Rimski portret. Colecția de stat. Hermitage. L. 1974; Pavlov V. V. Sculptura Egiptului Antic. M.; L. 1937 propria lui. portret I egiptean - IV secole. M. 1967.

↑ definiție excelentă

↓ definiție incompletă

↑ definiție excelentă

↓ definiție incompletă

Portret gen cunoscut în lumea artei încă din antichitate. Deja în Egiptul antic, sculptori au creat o asemănare destul de exactă a formei exterioare a persoanei. Onestitatea și realism psihologic distins portrete sculpturale romane. Tinerețe lui a ajuns în portretistica Renașterii. Mulți dintre contemporanii ei - poeți, oameni de știință, conducători - imprimate T-cian. În secolul al XVII-lea. în pictura europeană la camera de prim plan, portret intim, în contrast cu partea din față portret, oficial. A fost arătat talentul remarcabil al pictorului olandez Rembrandt. De la începutul secolului al XVIII-lea. portret gen a evoluat rapid în arta românească. Fondatorii ei au devenit Nikitin, Levitsky, Borovikovsky, rage. În prezent, există mai multe varietăți ale portretului. Prin natura imaginii sunt cele două grupuri principale: camere ceremoniale și Nye. portret formale sugerează imaginea patru Lovek într-o lungime completă (în picioare, așezat pe un cal, etc.). Camera portret este explicat bust, imagine oplechnoe. O varietate de celule-portret este un portret intim. Cro-mă că pe această bază distincția portret alegoric, mitologice și istorice. Prin numărul de imagini pe o singură pânză, de obicei, alocă un pat dublu și un portret de grup. Lucrările de portret gen-TION, de asemenea, diferă în dimensiune. Pe această bază, a decis să aloce o mașină grea, de format mic și o miniatură gen portret Portret nu și-a pierdut importanța chiar și astăzi.

↑ definiție excelentă

↓ definiție incompletă

fr. portret, de la portraire depășite - portray), una dintre principalele genuri de artă plastică. În funcție de stadiul de proiectare, sunt portrete deosebite de sevalet (picturi, sculpturi monumentale) și (statui, fresce, mozaicuri). În conformitate cu relația artistului cu modelul, izolat portrete ceremoniale și intimă. În funcție de numărul de caractere sunt împărțite în portrete individuale, duble și de grup.

Originara din cele mai vechi timpuri, prima dată a atins portretul înflorit în arta egipteană veche, care a sculptat busturile și statuile a servit ca om „dublu“, în viața de apoi lui. În Grecia antică, în timpul clasice au proliferat portrete sculpturale idealizată figuri publice, filosofi, poeți (operațiune Pericle bust Kresilaya, 5. Î.Hr. E.). În Grecia antică dreptul de a fi gravat în statuie a primit special sportivi care au câștigat olimpic și altele. Jocuri Obschegrecheskih. De la sfârșitul anului. 5. BC. e. portret antic devine mai individualizate (lucrările lui Dimitrie Alopeki, Lysippos). portret Roman este caracterizat veridicitate neînfrumusețat în transferul de trăsături individuale și certitudine psihologică. Fețele de bărbați și femei, au fost sigilate în diferite perioade ale istoriei statului roman, a predat lumea lor interioară, sentimentele și experiențele de oameni care s-au simțit stăpâni ai vieții la începutul perioadei romane și a căzut în disperare mentale la momentul declinului. În arta elenistică, alături de busturi și statui sunt portrete de profil larg răspândite daltuite pe monede și pietre prețioase.

Primele portrete au fost create în Egipt, în 1-4 cc. n. e. Ei au fost monumente funerare imaginea formată în tehnica encaustic (a se vedea. Art. Fayum portret). În Evul Mediu, atunci când principiul personal dizolvat într-un impuls religios, portrete ale conducătorilor și curtenilor lor, donori făceau parte din ansamblul monumental și decorativ al templului.

O nouă pagină în istoria portretului a deschis un pictor italian Giotto di Bondone. Potrivit lui George. Vasari „el a introdus obiceiul de a picta oameni cu caracter, care nu a fost făcut timp de peste 200 ani de viață.“ După ce a obținut dreptul de a exista în compoziții religioase, portrete eliberate treptat într-o imagine separată pe bord, iar mai târziu - pe pânză. În portretul renascentist el însuși a declarat ca fiind unul dintre principalele genuri ale înălțării om ca „coroana creației“, lăudând frumusețea, curajul și oportunități nemărginite. La începutul anilor maeștrii Renașterii la sarcina a fost de a reproduce cu exactitate caracteristicile faciale și forma modelului, artiștii nu ascund defectele aspectul (D. Ghirlandaio). În același timp, tradiția pliat profil portret (Piero della Francesca, Pisanello și colab.).

16. Acesta a marcat perioada de glorie a picturii portret în Italia. Comandanții Renasterii (Leonardo da Vinci, Raphael, Giorgione, Titian, Tintoretto) dotarea eroii tablourilor sale nu numai prin forța intelectului și a conștiinței libertății personale, dar, de asemenea, drama interioară. alterneze imagini echilibrate și calm în lucrările lui Rafael și Titian cu portrete psihologice dramatice. Popularitatea Simbolice câștigă (bazat pe structura teren de opere literare) și un portret alegoric.

In arta Renasterii tarzii si portretul manierist pierde armonia, succesorul său trebuie subliniat teatru și structura în formă de întindere (J. Pontormo El Greco).

În Ser. 15. dezvoltarea rapidă a portretului are loc în țările nordice. Umanismului renascentist infuzat de lucru Olanda (J. Van Eyk, R. van der Weiden, P. Christus, H. Memling), Franceză (J. Fouquet, F. Clouet, Cornelia de Lyon) și germană (Cranach L., A. Durer ) artiștii din acest timp. În Anglia Portretistică a prezentat lucrări ale unor artiști străini - H. Holbein cel Tânăr și olandez.

Căutarea pentru cunoașterea mai completă și extinsă a naturii umane în toată complexitatea ei este caracteristic artei în Țările de Jos 17. Intensitatea emoțională, penetrarea în adâncurile cele mai adânci ale sufletului uman lovit imagini portret Rembrandt. forțelor reafirmării Life portrete grup complet de F. Hals. Contradicții și complexitatea realității reflectate în activitatea portret al spaniolului D. Velazquez, care a creat o galerie de imagini ale demnității depline a oamenilor de rând și o serie de portrete fără milă veridice ale curtenilor. Pursânge și natura vie a atras P. P. Rubensa. Tehnica Virtuoso și expresivitate subtilă de perie distinge compatriotul lui A. Van Dyck.

La etajul al doilea. 19. există o mulțime de direcții stilistice și școlile naționale portretul. Impresioniștilor, precum și cât mai aproape de a le Manet și Degas a schimbat viziunea tradițională a portretului, subliniind mai ales variabilitatea forma și starea modelului într-un mediu la fel de schimbare.

În secolul al 20-lea. în portret a apărut tendințe contradictorii ale artei, caute noi mijloace de expresie unei vieți spirituale complexă a omului modern (Picasso, Matisse, și altele.).

În istoria artei portret românesc ocupă un loc special. Comparativ cu pictura europeană occidentală în Rusia portret de gen a apărut destul de târziu, dar el a fost cel care a devenit primul gen laic în artă, ea a început cu dezvoltarea de artiști din lumea reală. Secolul al XVIII-lea este adesea numit „vârsta de portret.“ Primul artist român, care a studiat în Italia și au ajuns la abilitatea indubitabilă în genul portret, a fost I. N. Nikitin. Artiștii etajul al doilea. 18. Am învățat să transmită pricepere diversitatea lumii - o dantelă subțire de argint, catifea sclipitoare, luciu brocart, blana moale, căldura pielii umane. Work portretiști top (D. G. Levitskogo, V. L. Borovikovskogo, F. S. Rokotova) nu au fost atât de mult individuale ca ideal uman universal.

epoca romantică forțată artiști (O. A. Kiprenskogo, V. A. Tropinina, K. P. Bryullova), într-un nou mod de a privi modelul, se simt individualitatea unică a fiecărei, variabilitate, dinamica vieții interioare a omului, „suflet rafale mari.“ La etajul al doilea. 19. in activitatea Wanderers (V. G. Perov, I. N. Kramskoy, I. E. Repin) se dezvoltă și ajunge în partea de sus a unui portret psihologic, a cărui direcție a fost strălucit continuată în lucrarea lui V. A. Serova.

Artisti rândul său, de 19-20 secole. a căutat pentru a spori impactul emotional asupra privitorului de portrete. Dorința de a capta asemănarea se înlocuiește cu căutarea de comparații critice, asociații fine, conotații simbolice (M. A. Vrubel, asociație de artiști „lumea artei“ și „Jack de diamante“). În data de 20 - mai devreme. 21. portret exprimă în continuare preocupările spirituale și creative ale artiștilor din diferite direcții (VE Popkov NI Nesterova, TG Nazarenko și colab.).

↑ definiție excelentă